Estos son los ganadores de la 4ª convocatoria de Cultura Viva

Encuentro IV Cultura Viva

Anunciamos las iniciativas ganadoras de la 4ª edición de Cultura Viva dando el pistoletazo de salida a un 2020 cargado de actividades culturales que transformarán la realidad social de diversos colectivos vulnerables de Andalucía.

La aportación anual de la convocatoria ha sido repartida entre siete asociaciones, que posiblemente dispondrán también de los espacios de innovación y cocreación que albergará nuestra nueva sede en Avenida Andalucía 1. Este último beneficio también será disfrutado por otras tres iniciativas convocadas a la final: La compañía B (Asociación Soniquetes de Jerez), TransformARTE para la PAZ (Fundación Medyart de Granada) y El Club de Mujeres (in)Visibles (de Madrid)

GANADORES CATEGORÍA 10.000€

Raíces y AlasRAÍCES Y ALAS | ASOCIACIÓN CULTURAL PARA LA INVESTIGACIÓN Y EL DESARROLLO INDEPENDIENTE DEL TEATRO PROFESIONAL DE ANDALUCÍA (SEVILLA)

Biblioteca humana para la recolección de historias de vida, para la transmisión y creación colectiva de un mapa sonoro de testimonios del Polígono Sur de Sevilla.

 

Cooltural FestCOOLTURAL FEST | ASOCIACIÓN URACLAN (ALMERÍA)

Festival de música independiente que trata de incorporar y reivindicar el papel que la diversidad funcional tiene en la música, haciendo accesibles sus conciertos y eventos culturales celebrados en Almería.

 

 

Ellas crean y aprenden

ELLAS CREAN Y APRENDEN | ASOCIACIÓN MIGA (GRANADA)

Seminario impartido por mujeres de referencia en el sector tecnológico y empresas de innovación con el fin de fomentar la participación de las mujeres en el ámbito de la cultura en formatos tecnológicos.

 

GANADORES | CATEGORÍA 5.000€

TELMO DICE | ASOCIACIÓN DE AMIGOS DE LA ESCUELA DE ARTE SAN TELMO (MÁLAGA)

Festival que pone el diseño gráfico al servicio del cambio y la transformación social, promoviendo esta herramienta mediante talleres, clases magistrales, conferencias, mesas redondas, convivencias, exposición y conciertos dirigido a alumnos y profesores de diseño.

 

AGUAMARGA | PLATAFORMA INDÓMITA (GRANADA)

Residencias de creación que incorporan procesos participativos en un espacio cimentado en el arte y la educación como soporte para la construcción colectiva de una ciudadanía con capacidad crítica y creativa.

 

 

COCIUDAD | ASOCIACIÓN ARRABAL (MÁLAGA)

Proyectos de urbanismo e interpretación del espacio para la inserción social y laboral de las personas en situación de vulnerabilidad de barrios de Málaga, incorporando al vecindario en la toma de decisiones y conectando a jóvenes universitarios en el impacto social.

 

Jóvenes por la TierraJÓVENES POR LA TIERRA | ASOCIACIÓN CÍVICA DE HINOJOSA DEL DUQUE (CÓRDOBA)

Festival de música y actividades medioambientales y socioculturales, que ofrece a los jóvenes una experiencia lúdica para el fomento de la cultura musical, el respeto al medio ambiente, el desarrollo y la igualdad.

 

EL JURADO

En esta convocatoria hemos reformulado el proceso de selección de las entidades ganadoras, invitándolas a defender sus propuestas ante el jurado convocado. Este ha estado compuesto por perfiles profesionales especialistas en diversos ámbitos del arte y lo social, y ha sido el responsable de la proclamación de ganadores:

  • Eva Díaz Pérez: Directora del Centro Andaluz de las Letras.
  • Evaristo Nogales: Director de Labs en Sngular.
  • Lucía Casani: Directora de La Casa Encendida.
  • Jesús Morillo: Jefe de Cultura de ABC de Sevilla.
  • Charo Ramos: Jefa de Cultura de Diario Sevilla.

Jurado Encuentro IV Cultura Viva

 

EL ENCUENTRO

Además de exponer sus propuestas ante el jurado, las diez iniciativas finalistas han tenido ocasión de disfrutar de un espacio enriquecedor de participación abierta. El Encuentro de Emprendedores Sociales que celebramos anualmente con motivo de Cultura Viva ha sido un foro ideal en el que las asociaciones han podido aprender y compartir sus experiencias e inquietudes.

Esta jornada ha estado dinamizada por Alberto Barreiro, diseñador estratégico con más de 20 años de experiencia explorando creativamente nuevas maneras de que las empresas crean valor real para las personas. En su ponencia Lo único que importa, ha puesto sentido común a la innovación hoy en día:

La innovación ha derivado hacia criterios comerciales y simplistas, perdiendo el foco en lo que en realidad importa. De modo que es desde la innovación social (capaz de poner el foco en las personas y de resolver problemas reales y relevantes) y desde la cultura (como mentalidad que permite entender el mundo en toda su complejidad y ambigüedad), que la innovación puede recuperar su foco y contribuir a la construcción de un mejor futuro”.

Recordando a Juanito Valderrama

Recordando a Juanito Valderrama

El pasado 26 de enero estuvimos recordando a Juanito Valderrama en nuestro Salón Fundación Cruzcampo. En él acogimos la mesa redonda “Semblanza humana y artística de Juanito Valderrama, un cantaor único”, una actividad de las Jornadas Flamenco y Universidad organizadas por el Instituto Andaluz del Flamenco y la Cátedra de Flamencología de la Universidad de Sevilla, a la que patrocinamos.

Celebrando el centenario del nacimiento del artista, pudimos comprobar cómo su legado continúa siendo fuente de estudio y estímulo para las nuevas generaciones. A este tributo no quisieron faltar Dolores Abril y Juan Antonio  Valderrama, viuda e hijo del artista jiennense, que con sus palabras recordaron la fundamental figura que Juanito representa en el flamenco contemporáneo. Este magnífico ejemplo del arte continua dando pie a la curiosidad e inspiración de nuevos artistas, que tienen en él a un referente.

El acto dirigido por Rafael Infante, estudioso y coordinador de la Cátedra de Flamencología. Estuvo acompañado por Mª Ángeles Carrasco, Directora del Instituto Andaluz del Flamenco, José Guadix, Director General de Transferencia del Conocimiento de la Universidad de Sevilla y Julio Cuesta, Presidente de Honor de la Fundación Cruzcampo. Además, contó con la asistencia de personalidades como Luis Méndez, Director General de Cultura y Patrimonio de la US, y Segundo Falcón, del Instituto Andaluz del Flamenco.

 

 

XXXI Compás del Cante: trayectoria, talento y renovación

Compás del Cante

Celebramos el XXXI Compás del Cante, orgullosos de seguir apostando por el arte de nuestra tierra a través de una distinción que nos acompaña desde nuestros inicios y que se ha convertido en uno de los grandes premios del flamenco en el panorama artístico nacional e internacional.

Este año, nuestro compromiso con el flamenco y el patrimonio cultural andaluz se renueva. Manteniendo el peso del reconocimiento a una trayectoria ejemplar que inspira y pervive la esencia original de este arte, como es el Compás del Cante, incorporamos una nueva distinción para responder a las inquietudes de una nueva generación que pisa fuerte y deslumbra con su talento: el Nuevo Compás.

Compás del Cante

El XXXI Compás del Cante reconoce al compositor y guitarrista Rafael Riqueni por su autenticidad, calidad técnica, emotividad y capacidad creativa, así como por la naturalidad de su música y su repercusión en la historia de la guitarra flamenca y del flamenco en general.

©Manuel Naranjo Martell

Nacido en el sevillano barrio de Triana en agosto de 1962, comenzó su vinculación con el flamenco desde muy temprano, llegando a realizar sus primeras actuaciones con tan solo doce años. Dos años más tarde, se alzó vencedor de los dos principales premios nacionales de guitarra, el Ramón Montoya de Guitarra de Concierto en el VIII Concurso de Córdoba y el primer premio del VI Certamen Nacional de Jerez. En 1986 publicó Juego de Niños, el primero de sus 7 discos. El último de ellos es Parque de María Luisa, presentado en 2015 en el Teatro de la Maestranza con gran recibimiento de crítica y público, que lo han consagrado como una de las figuras más destacadas de la historia del flamenco.

Nuevo Compás

Nuevo Compás es una categoría nacida para reconocer e impulsar la proyección de los nuevos talentos del flamenco español. Gracias a él rejuvenecemos el galardón, que sigue fiel a los principios que lo definen desde 1984 pero que se mantiene a la par que la sociedad y la cultura a la que hace honor.

El I Nuevo Compás distingue a la bailaora granadina Patricia Guerrero, destacando a su vez los nombres de dos finalistas: el guitarrista jerezano Manuel Valencia y el cantaor Rancapino Chico, natural de Chiclana e hijo del también cantaor Rancapino.

©Juan Conca
Nuevo Compás
©Laia Albert

 

 

 

 

Nuevo Compás

©Paco Barroso

 

 

 

 

 

 

Sumado a estos galardones, en esta XXXI Compás del Cante concedemos la Mención Especial del Jurado Camarón de la Isla, coincidiendo con el 25 aniversario de su muerte, como una de las principales figuras de la historia del flamenco, por la plena vigencia de su obra y su imborrable legado artístico y cultural.

El jurado ha estado compuesto por destacados especialistas en el mundo del flamenco, entre los que figuran José Mercé (ganador del XXX Compás del Cante en 2016), Rafael Infante (director de la Cátedra de Flamencología de la Universidad de Sevilla y miembro de nuestro Consejo Asesor), Cristóbal Ortega (Gestor Cultural, Director la XVIII y XIX Bienal de Flamenco de Sevilla), José Manuel Gómez (periodista especializado en flamenco de El Mundo), Teo Sánchez (director y presentador del programa Duendeando de Radio 3) y Alberto García Reyes (Adjunto a la Dirección ABC de Sevilla).

La gala de entrega de distinciones se celebrará el 13 de diciembre en el Teatro Central de Sevilla y contará con las actuaciones de los premiados y finalistas. Así, el XXXI Compás del Cante será un acto social y cultural dedicado a todos aquellos que han conseguido elevar el flamenco hasta convertirlo en una de las manifestaciones artísticas más representativas de la cultura de Andalucía y de nuestro país por todo el mundo.

Consulta aquí el histórico de ganadores del Compás del Cante.

EntreLíneas, iniciativa apoyada por Cultura Viva, anuncia el cartel de su cuarta edición

David Bollero y Mercedes González, fundadores de EntreLíneas

EntreLíneas hace público el cartel de la cuarta edición de su festival de literatura y música, que un año más convertirá el Rincón de la Victoria en un punto de interés cultural imprescindible durante el puente de Andalucía.

Esta iniciativa, apoyada por Cultura Viva, fue una de las seleccionadas de entre más de 160 solicitudes recibidas en la última convocatoria de nuestras ayudas. Su capacidad para la divulgación de la cultura y la reivindicación del trabajo de creadores andaluces hacen de EntreLíneas una cita anual obligatoria para los amantes de la literatura y la música.

Fundadores de EntreLíneas, asociación beneficiaria de las ayudas de la tercera convocatoria de Cultura Viva
David Bollero y Mercedes González, fundadores de EntreLíneas

“En la presente edición queremos reunir en un único espacio a todos los actores implicados en la edición del libro para arrojar luz sobre el mercado de la autoedición. Y, además, brindar la oportunidad de que conecten entre sí, intercambiando contactos y experiencias». Esto nos adelanta Carlos López, cofundador de EntreLíneas.

 

PROGRAMA

 


Jueves, 28 de febrero

La inauguración de las jornadas comenzará a cargo de Nita, bailaora y cantante de Fuel Fandango. En su intervención irá acompañada por el vocalista y compositor de JJ Sprondel, Carlos Moratalla.


Viernes, 1 de marzo

El patio del Ayuntamiento de Rincón de la Victoria acogerá el encuentro “Una patada al olivo: verdeando la cultura”. Esta actividad reunirán en una misma mesa a mujeres y hombres de diferentes artes y generaciones como son:

– Victoria Castillo. Presidenta de la Federación de Pandas de Verdiales.

– Ignacio Díaz Pérez. Escritor y autor de Historia del rock andaluz.

– Francisco Morales. Presidente de la Asociación Andaluza de Escritores y Críticos Literarios.

– Laly Callejón. Rapera malagueña.

Además, esa misma mañana los participantes se trasladarán a la playa rinconera para disfrutar de la tradicional Yincana Familiar de EntreLineas. Con ella, esta asociación une a pequeños y mayores para superar pruebas culturales y juegos tradicionales de Andalucía.


Sábado, 2 de marzo

Como cierre del certamen se celebrará, por primera vez en Málaga, el I Congreso de Autoedición. Con él se reunirá a algunos de los autores más relevantes de este modelo editorial, inaugurando con el escritor y crítico Antonio Fontana.

EntreLíneas, III Cultura Viva

Durante la jornada se desarrollarán distintas mesas redondas de diferentes temáticas para cubrir el ciclo de vida de un libro.

Como plato fuerte para el cierre, ARCO dará un concierto de su primer lanzamiento tras el largo recorrido de El Puchero del Hortelano en la Peña Flamenca «El Piyayo».

Arranca la II Edición de Cultura Viva

II edición ayudas Cultura Viva - Fundación Cruzcampo

Lanzamos la II edición de Cultura Viva – Fundación Cruzcampo, nuestro programa de ayudas dirigido a la promoción de la cultura como palanca de cambio social, integración y desarrollo de Andalucía.

En esta nueva convocatoria seguimos apostando por las organizaciones sin ánimo de lucro con sede social o impacto directo en Andalucía, que aportan valor a nuestra comunidad a partir de la realización de actividades enmarcadas en ámbitos como las artes plásticas y digitales, la música, el teatro, la danza, la literatura, el cine y otras áreas relacionadas con la cultura.

A través de Cultura Viva, les ayudamos con una aportación económica que les haga más viable el desarrollo de sus iniciativas. El plazo de presentación de solicitudes se mantendrá abierto desde el 2 de octubre de 2017 hasta el 6 de noviembre de 2017, y este proceso sólo podrá realizarse online a través del siguiente formulario. Las bases legales con las condiciones y requisitos de las ayudas pueden consultarse aquí.

Con un importe máximo de 10.000 euros por proyecto, las ayudas serán concedidas en régimen de concurrencia competitiva a acciones que contribuyan a la transformación social del entorno, con la cultura como catalizador de la integración de los jóvenes y colectivos vulnerables, la igualdad de oportunidades, la formación o la sensibilización.

Esta II Edición cuenta con el precedente del éxito de la anterior, una convocatoria inaugural en la que se seleccionaron 10 proyectos que en total han logrado alcanzar alrededor de 60.000 beneficiarios directos y rondando los 200.000 indirectos.

Las entidades beneficiarias en 2016 han destacado “el compromiso y la apuesta real y sincera de la Fundación Cruzcampo” que ha trascendido la pura aportación económica y que se ha traducido en “un apoyo y acompañamiento continuo” que en algunos casos ha sido “vital para proyectos que no se hubieran podido llevar cabo sin la colaboración de la Fundación”. Además, estas entidades señalan su contribución a la visibilidad de los proyectos en sí mismos para su mayor eficacia y también, visibilidad en la vida cultural de colectivos desfavorecidos, lo que ha supuesto un empuje para la integración social de los mismos.

Conoce todos a los ganadores de la I edición e infórmate de los detalles de esta nueva convocatoria pinchando aquí.

Entrega de Premios Flamenco en la Piel 2017

Premios Flamenco en la Piel

Tras la inauguración oficial de la XXIII edición de SIMOF han sido entregados los Premios Flamenco en la Piel. Este es un homenaje que patrocinamos y que cada año dejan un sabor de boca especial en este Salón Internacional de la Moda Flamenca.

En esta ocasión, los galardones han recaído en tres figuras clave del mundo del flamenco. El Premio a la Trayectoria Profesional ha sido para el diseñador Toni Benítez. El Premio al Artista Flamenco ha recaído en el bailaor Farruquito. Por último, el Premio Honorífico ha recaído en María Pagés por su trayectoria como bailaora internacional sevillana y Premio Nacional de Danza.

Nuestro Presidente de Honor, Julio Cuesta, ha estado acompañado en el acto por Antonio Muñoz (delegado del Área de Hábitat Urbano, Cultura y Turismo del Ayuntamiento de Sevilla), Gaspar Llanes (Secretario Gral. de Economía de la Junta de Andalucía y presidente de Extenda), Jesús Rojas (gerente de FIBES) y Raquel Revuelta (directora de la agencia Doble Erre).

El galardón, diseñado en exclusiva por el arquitecto Juan José Montoya, ya se ha convertido en uno de los símbolos más emblemáticos de SIMOF desde que empezara a entregarse en 2014 con motivo del XX aniversario del certamen. Desde entonces se ha ido reconociendo a personas como la Duquesa de Alba, Estrella Morente, Sara Baras o Victorio & Lucchino.

Distinguimos a José Mercé con el XXX Compás del Cante

El cantaor José Mercé recibió ayer la distinción Compás del Cante, el “Nobel del Flamenco” que desde hace 30 ediciones otorgamos a artistas destacados del mundo del arte jondo. El jurado, reunido en el mes de junio, decidió otorgársela “por su excelencia en la ejecución y el conocimiento del cante; por acercar el flamenco a nuestros públicos combinando con maestría la capacidad innovadora y el respeto a la tradición”.

Además, reconocimos con una mención especial al poeta y compositor Antonio Murciano por “su gran aportación al flamenco en el ámbito de la poesía flamenca y la producción discográfica, así como su compromiso firme y constante en la defensa del flamenco”.

La ceremonia de entrega tuvo lugar en el Hotel Alfonso XIII de Sevilla y contó con la presencia de nuestro nuevo presidente, Jorge Paradela, nuestros nuevos patronato y consejo asesor, numerosas autoridades, flamencólogos y personalidades del mundo de la  cultura y la empresa.

El evento hubo ocasión de dedicar a José Mercé un vídeo emotivo locutado por Antonio Murciano en el que se repasó su trayectoria, y de dedicarle la actuación de uno de sus cantaores favoritos, Jesús Méndez, tras la que el propio galardonado se arrancó por bulerías.

Así culminó el XXX Compás del Cante, distinción instaurada en 1984 para destacar la profesionalidad de los cantaores flamencos, aunque posteriormente se amplió la distinción a las modalidades de baile y toque. A largo de estos años han recibido esta distinción artistas de la talla de Paco de Lucía, Manolo Sanlúcar, Enrique Morente, Fosforito, Chano Lobato, Matilde Coral, La Paquera de Jerez, Fernanda de Utrera, Cristina Hoyos, Chocolate, Merche Esmeralda, Eva Yerbabuena, Pansequito, José de la Tomasa, Manolo Franco, El Pele, Paco Cepero y Eduardo Serrano “El Güito”, que fue premiado el año pasado.

Renovamos nuestro apoyo al Teatro de la Maestranza

Teatro de la Maestranza

Un año más, renovamos nuestro apoyo al Teatro de la Maestranza, una colaboración que mantenemos desde 1993, año en el que fuimos pioneros en el patrocinio de esta entidad y sus actividades. Estas, a día de hoy, siguen protagonizando la agenda cultural de Andalucía en general, consolidando Sevilla como epicentro de la vida operística del Sur de Europa.

Desde ópera, danza, sinfónico, flamenco, conciertos… el Teatro de la Maestranza acoge cada año a centenares de estrellas nacionales e internacionales de todas las artes, ofreciendo un interesante cartel de actuaciones para dar cabida todo tipo de públicos. Además, su ubicación histórica frente al río Guadalquivir hacen del teatro un centro cultural accesible a la ciudad en el que sentir en vivo la pasión y vértigo del arte que reúne cada temporada.

A la firma del convenio de colaboración han asistido nuestra directora, M. Ángeles Rodríguez de Trujillo, y Antonio Garde Herce como director del Teatro de la Maestranza.

Teatro de la Maestranza

De este modo mantenemos nuestro constante apoyo a múltiples iniciativas culturales y nuestra voluntad de seguir convirtiendo Andalucía como referencia en el mundo de la cultura. Reforzando esta potente apuesta estamos orgullosos de seguir siendo, un año más, parte del Teatro de la Maestranza y motor de dinamización cultural de nuestra tierra. Así, la formalización de este acuerdo nos mantiene de nuevo unidos durante la próxima temporada. ¡Con ganas de seguir disfrutando del Teatro de Sevilla!

Puedes consultar la programación de actividades en esta página. Con vistas a futuro y como parte fundamental de la celebración del flamenco, destaca en septiembre la acogida de gran parte de la celebración de la Bienal de Flamenco, una cita obligada para todos los que quieran disfrutar este 2018 de la importante apuesta cultural de Sevilla en el año en que se consolida como capital del turismo.

Vive la cultura en la Noche en Blanco

Cartel Noche en Blanco
Cartel VIII edición de Noche en blanco

Para esta nueva edición de Noche en Blanco, “sevillasemueve” contará con nuestro apoyo y participación para llenar Sevilla de cultura durante toda una noche.

Un año más Sevilla se prepara para una nueva edición de la Noche en Blanco, esta vez de la mano de la Fundación Cruzcampo. En esta octava edición que la asociación ciudadana “sevillasemueve” celebra, se ha querido rendir homenaje al V Centenario de la primera vuelta al mundo. El homenaje se ha comenzado a celebrar este año y se mantendrá hasta el año 2022, siendo foco principal la ciudad de Sevilla.

El próximo viernes 4 se dará el pistoletazo de salida a este evento nocturno cuyo lema de este año es “una vuelta a la cultura”. La cultura será la protagonista de la noche y desde la organización de Noche en Blanco se han preparado mas de 180 actividades. Cada rincón de la ciudad contará con una actividad diferente de literatura, pintura, fotografía, teatro, patrimonio, música o danza. Será un evento que invitará a ciudadanos y turistas a disfrutar la noche sevillana de una manera especial.

Este evento rendirá homenaje a la cultura y al patrimonio que caracteriza a nuestra ciudad y a la que nosotros estamos tan ligados.

No solo nosotros colaboramos con “sevillasemueve” para la organización de este evento. También se ha vuelto a contar con el Ayuntamiento de Sevilla, la Diputación y la Consejería de Cultura y Patrimonio Histórico de la Junta de Andalucía.

PROGRAMACIÓN

Esperamos que este año el evento vuelva a cosechar tanto éxito como los pasados años. Y no solo eso,  también otorgar a Sevilla y sus visitantes una noche para el recuerdo que les anime a vivir la cultura 365 días al año. No vas a querer perderte este día tan especial, consulta la programación y disfruta de una noche única.

 

«Faly Pastrana», Baluarte del Carnaval en su XVIII edición

El premio Baluarte del Carnaval, con el que la Fundación Cruzcampo reconoce desde 1999 a figuras ilustres del Carnaval de Cádiz, ha recaído, este año, en el compositor Rafael Pastrana Guillén, “Faly” Pastrana. El jurado, integrado por intelectuales y estudiosos expertos en historia y folclore andaluz, comunicó su fallo tras una deliberación que tuvo lugar en el día de ayer en el Casino Gaditano.

El catedrático de Historia Contemporánea, Alberto Ramos; el lingüista, Pedro Payán; el coleccionista y entusiasta del Carnaval, Marcos Zilbermann; el periodista, José Joaquín León y el profesor y estudioso del folclore andaluz, Miguel Villanueva, junto a Julio Cuesta, presidente de la Fundación Cruzcampo -que ha ejercido de secretario sin voto- han valorado “su larga trayectoria en el Carnaval, en sus diversas modalidades y, particularmente, su fidelidad al tango gaditano y su esmero en los tipos, tanto en el concurso como en la calle”, detallan en el acta. El veterano letrista recibirá el premio, considerado popularmente como El Oscar del Carnaval, durante la tradicional gala honorífica que tendrá lugar en el mes de mayo, en el Parador Hotel Atlántico de la capital gaditana, ante una nutrida representación cultural de la ciudad.

Rafael Pastrana Guillén (Cádiz, 1956) es uno de los autores más prolíficos y reconocidos del carnaval gaditano de nuestros días. Ha formado parte de las agrupaciones más populares de la historia reciente de la fiesta y ha ejercido como comparsista, escritor y director, rol en el que ha cosechado sus mayores éxitos. Es autor de algunas de las letras más celebradas, y el coro que dirige ostenta el record de años consecutivos alcanzando la Gran Final del Concurso Oficial de Agrupaciones del Gran Teatro Falla. Ha representado el Carnaval de Cádiz en numerosos eventos internacionales y ha realizado una ingente labor de difusión de esta expresión cultural en su faceta de conferenciante y colaborador habitual en los medios de comunicación.

Instituido en 1999 por la Fundación Cruzcampo como parte del compromiso de esta entidad con la protección y difusión de la cultura y el folclore andaluces, el Baluarte del Carnaval es un galardón que reconoce los méritos de personas o instituciones que han destacado por su dedicación y aportación al engrandecimiento del Carnaval de Cádiz. El premio está dotado con 6.000 euros y una escultura conmemorativa, obra del artista isleño Alfonso Berraquero, que representa un arlequín apoyado con la mano derecha sobre un baluarte marinero.

A lo largo de sus 17 años de historia, el Baluarte del Carnaval ha reconocido a nombres ya imprescindibles del carnaval contemporáneo: Juan Manuel Braza Benítez, “El Sheriff” (2015); Joaquín Quiñones (2014); La Chirigota del Love (2013); Manolo Santander (2012); José Guerrero “Yuyu” (2011); Luis Ripoll Lázaro (2010); José Luis García Cossío, «Selu» (2009); Julio Pardo Merelo (2008); Manuel Martín Caramé, “El Gitano” (2007); José Antonio Rico Segura, “Pedro el de los Majaras” (2006); José Manuel Gómez y Emilio Rosado (2005); Antonio Martín García (2004); Agustín González Rodríguez “Chimenea” (2003); José Peña Herrera (2002); Paco Campos (2001, Mención Honorífica a Antología de Paco Alba); Pedro Romero (2000) y Enrique Villegas (1999).

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